Eén sport, meerdere perspectieven: zo maak je creatieve motorsportbeelden

Motorsportfotografen staan voor veel uitdagingen, waaronder natuurlijk de auto's die gemiddeld met 320 km/u langs scheuren tijden races en de beperkte aantal beschikbare plekken om vanaf te fotograferen. Ook het eenvormige karakter van de sport zelf, met auto's die tientallen rondjes over hetzelfde circuit rijden, maakt het moeilijk om verschillende soorten beelden te maken die creatief en origineel zijn.

De Franse Formule 1-specialist Florent Gooden heeft zijn werk gemaakt van het overwinnen van deze uitdagingen om boeiende beelden te maken die het hart van motorsport laten zien. Hij is inmiddels 34 jaar oud en werkt fulltime als professionele motorsportfotograaf sinds 2012. Hij heeft ook al 10 jaar de leiding over de Formule 1-activiteiten van het gespecialiseerde sportfotografiebureau DPPI Media.

Met zijn werk combineert hij zijn twee passies: motorsport en fotografie. Zijn enthousiasme en toewijding hebben hem een geliefde baan en verschillende onderscheidingen opgeleverd, waaronder prijzen in de World Sports Photography Awards 2026. Hij vertelt: "Je moet echt passie hebben voor dit vak, want je bent vaak op reis, moet hard werken en hebt een hoop verschillende vaardigheden nodig."

Florent heeft een zeer gedetailleerde planning voor de vier dagen van de Grand Prix, waar hij veel meer doet dan alleen de race fotograferen. "Ik fotografeer ook tijdens de persconferenties en werk aan marketingshots, coureursportretten, foto's van de F2- en F3-series en nog veel meer", zegt hij. "Wanneer je niet aan het fotograferen bent, ben je je foto's aan het bewerken op de computer en je moet de content aan het einde van iedere dag opsturen. Het is best intens en stressvol, maar voor mij is dit een goede soort stress die me motiveert en ik voel veel voldoening wanneer ik alle geplande taken af heb."

Florent haalt de meeste voldoening uit zijn werk wanneer hij creatieve foto's maakt van de auto's in actie. In de loop der jaren heeft hij geleerd wat de beste posities zijn bij specifieke circuits, waardoor hij kan plannen op welke plek hij wil staan tijdens specifieke momenten van de race.

Florent blijft gedurende de race niet op één plek staan en loopt tijdens de sessie rond het circuit. "Je kunt een heel uur van een sessie bezig zijn met twee bochten, soms vier, en soms heb je er maar één", zegt hij. "Je kunt niet plannen waar je zal zijn, want je bepaalt meestal wat de juiste plek is aan de hand van de zon en welke hoeken je moet aanleveren."

Als hij naar een circuit gaat waar hij nog nooit is geweest, bepaalt hij op welke plekken hij wil fotograferen door op te zoeken waar de zon staat op verschillende momenten van de dag, met behulp van apps en kaarten.

"Je kunt niet ergens aankomen en beginnen met fotograferen", zegt hij. "Voor mij draait het om zowel planning als spontaniteit, en juist door de twee te combineren kan ik al die verschillende shots maken. En natuurlijk voel je je op sommige dagen creatiever dan op andere, we zijn allemaal maar mensen. Sommige dagen ben je een beetje teleurgesteld in je werk en andere dagen ben je heel erg blij."

Florent neemt altijd twee camerabody's mee naar races. De afgelopen jaren gebruikte hij de Canon EOS R3, maar dit jaar is hij overgestapt op de EOS R1 met Dual Pixel Intelligent AF en AF-kruismetingspunten voor een grotere gevoeligheid bij weinig licht en een maximale opnamesnelheid van 40 fps. "De EOS R3 was al een geweldige camera wat betreft de automatische scherpstelling en het aantal frames per seconde, maar deze functies zijn nog beter op de EOS R2", vertelt hij.

"Deze camera helpt me zeker om productiever te zijn in F1. Sneller werken en tijd winnen tijdens het fotograferen vergroot mijn creatieve mogelijkheden, omdat ik meer tijd heb om verschillende dingen uit te proberen." De druk is voor Florent hoog om de foto's zo snel mogelijk naar zijn bureau te sturen. Met de EOS R1 kan hij de foto's die hij neemt onmiddellijk doorsturen naar een editor van zijn bureau dankzij de FTP-overdrachtsfunctie met Wi-Fi.

Florent voegt daaraan toe dat hij eenvoudiger foto's van verschillende invalshoeken kan maken dankzij de combinatie van onderwerptracking en efficiënte autofocus, en het variangle LCD-touchscreen. "Voordat deze innovaties op de markt kwamen, moest je bijvoorbeeld op de grond gaan liggen en door de zoeker kijken om foto's te maken vanuit dat perspectief. Nu leg je de camera gewoon op de grond en activeer je onderwerptracking.

"Vroeger had ik meerdere rondes nodig voor een foto vanaf de grond, maar nu heb ik maar een paar pogingen nodig om dat voor elkaar te krijgen. Door dit soort functies kan ik dus meer tijd steken in verschillende soorten foto's. Mijn visie verandert ook, omdat ik weet dat ik deze functies kan gebruiken. Deze creëren mogelijkheden waar ik vroeger nooit aan zou hebben gedacht."

Om elke mogelijke opname te kunnen maken, neemt hij verschillende objectieven mee naar een F1-race, van de Canon RF 15-35mm F2.8L IS USM tot de Canon RF 100-500mm F4.5-7.1 L IS USM. Hij neemt ook de 1.4x en 2x Extenders mee. "Afhankelijk van de locatie gebruik ik soms een brandpuntsafstand tot wel 800 mm, zelfs als de auto heel dichtbij is, zoals op straatcircuits", vertelt hij.

"Gedurende het jaar zien we veel verschillende soorten circuits, met races in daglicht, tijdens zonsondergang en wanneer het al donker is. Hierdoor kan ik veel verschillende objectieven en camera-instellingen gebruiken. Er is zelfs tijdens nachtraces ruimte voor creativiteit. Voor verschillende effecten kan ik de instellingen verlagen van ISO10000 helemaal tot ISO50."

Motorsportfotografen werken meestal op circuits die al jaren in gebruik zijn, waardoor je er niet aan ontkomt dat de meeste invalshoeken al vaak zijn gebruikt. "Er zijn klassieke shots, zoals het Casino in Monaco, waar je echt niet origineel kunt zijn, omdat iedereen deze foto's al zo vaak heeft gemaakt", zegt Florent.

Zijn advies voor andere mensen die creatieve F1-foto's willen maken, is om te blijven zoeken naar iets bijzonders door originele gezichtspunten te combineren met creatieve technieken en de mogelijkheden van je apparatuur.

"Schroom je niet om te experimenteren, want juist door met verschillende hoeken en instellingen te experimenteren ontdek je verschillende soorten foto's", zegt hij. "Dit kunnen panshots zijn, verschillende gezichtspunten of foto's waarop je met de voor- en achtergronden speelt. Ga niet alleen voor een scherp onderwerp in een wazige omgeving, want er zijn nog veel meer mogelijkheden."

"Je kunt veel met het onderwerp zelf spelen, maar vergeet niet dat je ook andere of ongebruikelijke elementen op de voorgrond kunt plaatsen. Sommige elementen heb je meestal liever niet in frame, maar kunnen ook nuttig zijn. Als je maar niet alleen naar de standaard plekken gaat om foto's te maken. Loop ook rond en probeer verschillende hoeken en technieken uit. Door te experimenteren maak je soms per ongeluk die perfecte foto waardoor er een hele nieuwe creatieve wereld voor je opengaat."