Hoe je met reisfotografie een verhaal kunt vertellen

Reisfotograaf Cuno de Bruin vertelt over de zeven technieken die hij gebruikt om kijkers in de scène te laten stappen en het gevoel te geven dat ze erbij zijn.

Goede reisfotografie gaat veel verder dan traditionele ansichtkaarten en zorgt dat je echt een idee krijgt van hoe het voelt om ergens te zijn. Echt goede reisfotografen weten het karakter en de ziel van een plaats om te zetten in een visueel verhaal, een verhaal dat kijkers meeneemt op de reis en hen helpt met een nieuwe blik naar bekende bestemmingen te kijken.

De Nederlandse fotograaf Cuno du Bruin werkt al vele jaren aan het perfectioneren van deze manier van verhalen vertellen. Hij is gespecialiseerd in reis-, landschaps- en avonturenfotografie en heeft allerlei locaties tot leven gewekt voor internationale merken en toerismebureaus, zoals die van Peru, Zwitserland en Zuid-Tirol.

Cuno vertelt over het kiezen van de juiste compositie, het optimaal benutten van de weersomstandigheden en het gebruik van full-frame camera's en smartphone-apps om een scene vast te leggen. Dat doet hij door middel van zeven geweldige tips voor het maken van reisfoto's die kijkers het gevoel geven dat ze erbij zijn en in de scène kunnen stappen om het moment zelf te ervaren.

Een man loopt door de duinen en over het strand in een gouden licht met prachtige schaduweffecten. Reisfoto gefotografeerd met een Canon EOS R5 Mark II.

"Het licht was hier fantastisch", zegt reisfotograaf Cuno de Bruin. "Ik vind dat de mooiste tijd van de dag als de zon zo laag is, en hier kon ik spelen met de schaduwen en het licht op de duinen en het gras." Het lage licht uit een schuine hoek geeft de scène een driedimensionele uitstraling en trekt de kijker het frame in. Gefotografeerd met een Canon EOS R5 Mark II met een Canon RF 70-200mm F4L IS USM-objectief ingesteld op 200mm, 1/500 sec, f/4 en ISO 100. © Cuno de Bruin

Een gelaagde landschapsfoto bij zonsondergang van vier mensen op het strand die in het niet vallen bij de zon, de duinen, het strand en de zee. Reisfoto van een landschap gefotografeerd met een Canon EOS R5 Mark II.

Door in te zoomen met een telelens, verklein je de beeldhoek en lijken de achtergronddetails groter en dichter bij de onderwerpen op de voorgrond. Met deze techniek heeft Cuno de scène weten te verkleinen tot dramatische, bijna grafische lagen. Gefotografeerd met een Canon EOS R5 Mark II met een Canon RF 70-200mm F4L IS USM-objectief ingesteld op 200mm, 1/100 sec, f/4 en ISO 320. © Cuno de Bruin

1. Zoek naar de lagen in een compositie

Lagen voegen diepte toe aan een foto, zodat kijkers in een scène getrokken worden. Sommige scènes zijn bij uitstek geschikt voor gelaagde composities, zoals landschapsfoto's of stadsgezichten, waarbij je de voorgrond, het midden en de achtergrond zodanig kunt framen dat het oog door de foto wordt geleid. Cuno heeft deze techniek gebruikt tijdens een shoot op Terschelling. "Ik houd veel van dat landschap met de verschillende lagen van de lucht, de zee, het strand en de duinen", zegt hij.

Cuno kan nog een laag toevoegen door een persoon in een scène te plaatsen, zodat kijkers indirect van het uitzicht kunnen genieten. Als hij alleen is, betekent dat meestal dat hij de camera op een statief moet vergrendelen en zichzelf in de opname moet plaatsen. Met Canon EOS R-systeemcamera's zoals de EOS R5 Mark II die Cuno gebruikt, is dat een fluitje van een cent. Dankzij intelligente autofocus volgt de camera hem terwijl hij door de scène beweegt en dankzij de Canon Camera Connect-app op zijn smartphone kan hij de camera op afstand bedienen vanuit de palm van zijn hand.

2. Gebruik de Camera Connect-app om gemakkelijker opnamen op afstand te maken

Met de Canon Camera Connect-app zijn opnamen op afstand niet langer nattevingerwerk. De app maakt van je smartphone een handige wireless ontspanknop op afstand die je gemakkelijk in je zak kunt stoppen. Maar als je voor de camera staat, is de app vooral nuttig dankzij de vele bedieningsmogelijkheden, van het aanpassen van de belichting, de witbalans en de transportmodus tot het perfectioneren van de focus en het bekijken van foto's op de geheugenkaart van de camera.

Cuno wil volledige controle over de belichting en schiet dus in de Handmatige belichtingsmodus. Vaak stelt hij instellingen, zoals de sluitertijd en het diafragma via de app aan als hij zelf in beeld staat.

"De Live View-feed in de app is een geweldige manier om foto's samen te stellen, omdat je zo heel gemakkelijk op de beste positie in het frame kunt gaan staan."

Cuno zegt dat hij de Canon Camera Connect-app heel veel gebruikt, want als er niemand is om te helpen, plaatst hij zichzelf vaak in de foto, "vooral als ik met mijn vrouw en kinderen op reis ben", zegt hij. "Zij willen echt niet met me mee als ik foto's maak tijdens zonsopgang."

Heb je Canon-apparatuur?

Registreer je apparatuur voor advies van experts, onderhoud van apparatuur, toegang tot inspirerende evenementen en exclusieve promoties met Canon Professional Services (CPS).
Reisfotograaf Cuno de Bruin houdt een Canon EOS R5 Mark II voor zijn ogen.

Hij maakt zijn meeste reisverhalen met drie Canon-objectieven: het RF 70-200mm F4L IS USM, RF 24-70mm F2.8L IS USM en het RF 50mm F1.4L VCM. "Het is een goede mix", zegt hij. De zoomobjectieven zijn ideaal voor het opdelen van een compositie in lagen. En hij gebruikt het hybride 50mm-objectief voor het vastleggen van details en opnamen in documentairestijl.

3. Maak gebruik van intelligente autofocus

Als je zelf in de scène wilt stappen, stel je op compatibele EOS R-systeemcamera's de instelling Personen in als prioriteit voor de autofocus, zodat de camera je gezicht, hoofd of lichaam volgt terwijl je jezelf in de opname plaatst. Schakel Oogdetectie in voor extra precisie. "Ik gebruik die instelling als ik scherp op een foto wil staan", zegt Cuno. "Je kunt de autofocus ook op allerlei manieren aanpassen met de app op je telefoon."

De functie Register People Priority is beschikbaar op de full-frame EOS R8 Mark II, de EOS R6 Mark III en een toenemend aantal Canon systeemcamera's. De optie is ideaal als je bijvoorbeeld foto's maakt van drukke toeristische trekpleisters. Registreer je gezicht op de camera die dan automatisch scherpstelt op jou, ook als er andere mensen in het frame staan.

Als Cuno niet het hoofdonderwerp is en zichzelf als onscherp element op de voorgrond wil plaatsen, gebruikt hij één punt AF in de Camera Connect-app om de focus te vergrendelen op een bepaald punt in de afstand. Door op deze manier selectief scherp te stellen en een groot diafragma als f/2.8 te gebruiken, kan hij zichzelf vervagen.

4. Maak foto's over iemands schouder

Door een foto te maken over je eigen schouder of die van iemand anders terwijl die persoon naar iets in de verte kijkt, krijg je een gezichtspuntopname die kijkers als het ware de scène intrekt. Cuno is een fervent gebruiker van deze techniek. "Op mijn Instagram zie je dat ik vaak fotografeer over iemands schouder of dat ik iemand in het frame plaats om perspectief of schaal toe te voegen", zegt hij. "Ik wil dat kijkers denken dat zij er zelf staan in plaats van die persoon."

Als ik iemand met opzet vervaag, kunnen kijkers zich gemakkelijk voorstellen dat ze erbij zijn. Cuno zegt dat hij dankzij het snelle diafragma en de veelzijdigheid van zijn Canon RF 24-70mm F2.8L IS USM-objectief op een full-frame camera veel creatieve controle heeft over de scherptediepte van dit type opname. "Je kunt de voorgrond vervagen bij f/2.8 om de indruk te wekken dat je bijna achter die persoon loopt", zegt hij. "En dan kun je de scène verkleinen bij 70 mm om de lagen in een foto op te bouwen, maar ook een groothoekopname maken als dat nodig is."

"Met een 70-200mm-objectief kun je de scène verder verkleinen, zodat het lijkt alsof de achtergrond dichter bij het onderwerp is en kun je de schaal overdrijven", voegt Cuno toe. "Maar ik denk dat je met een 24-70mm-objectief meer natuurlijke foto's krijgt."

Een man op het dek van een boot, vervaagd op de voorgrond, kijkt naar een zeilboot op zee in de verte. Reisfoto gefotografeerd met een Canon EOS R5 Mark II.

Dit is een van de favoriete foto's van Cuno die hij heeft genomen op Terschelling. Het is het soort foto dat hij altijd probeert te maken", als mensen ergens naar kijken en ik achter hun sta en de foto over hun schouder maak." Gefotografeerd met een Canon EOS R5 Mark II en een Canon RF 24-70mm F2.8L IS USM-objectief, ingesteld op 56mm, 1/6400 sec, f/2.8 en ISO 100. © Cuno de Bruin

Een zeilboot op het water, gefotografeerd vanuit een raam met onscherpe stoelen en een tafel net nog zichtbaar op de voorgrond.

Een natuurlijk frame kan het verhaal van een reis versterken. "Deze foto is zo mooi omdat hij via een raam is gemaakt", zegt Cuno. "De foto legt een bepaald gevoel vast. Waar gaat die boot naartoe?" Dankzij een snel 50mm-objectief bij f/1.4 kon Cuno de voorgrond lichtjes vervagen voor een filmachtige uitstraling. Gefotografeerd met een Canon EOS R5 Mark II en een Canon RF 50mm F1.4L VCM ingesteld op 1/4000 sec, f/1.4 en ISO 125. © Cuno de Bruin

5. Zoek een natuurlijk frame voor reisfoto's

Net zoals je iemand dicht bij de camera kunt zetten om diepte toe te voegen, kun je naar andere voorgronddetails zoeken om een scène te framen en de kijker zo echt een gevoel van plaats te geven. Natuurlijke frames, zoals ramen, flora en gebouwen kunnen het verhaal versterken, maar ook ongewenste aspecten van een scène verbergen. Door scherptedieptecontrole in te schakelen op je camera, kun je controleren hoeveel van de voorgrond scherp wordt weergegeven.

Volgens Cuno draait alles om het maken van die lagen: "Dat geeft kijkers echt het gevoel dat ze op die plaats zijn." Je kunt met deze techniek experimenteren als je tijdens je reizen in een hotel verblijft, zoals Cuno op Terschelling. "Je hebt alleen maar een kozijn of gordijnen nodig. Ik heb ooit zelfs een opname ingesteld in een hotelkamer waar twee ingelijste foto's aan de muur hingen. Ik ben gewoon onscherp voor die foto's gaan staan met een kop koffie in mijn hand". Al deze extra opnamen kunnen diepte toevoegen aan een verhaal, zodat kijkers echt in je wereld kunnen stappen.

6. Profiteer optimaal van veranderende weersomstandigheden

Als je op reis bent, heb je soms weinig tijd of kun je niet teruggaan naar een bepaalde plek, dus zorg dat je altijd optimaal kunt profiteren van de omstandigheden. Profiteren van veranderende weersomstandigheden, zoals Cuno op Terschelling, kan een heel nieuw creatief aspect aan je verhaal toevoegen.

"Die dag veranderde het weer voortdurend", zegt Cuno. "'s Ochtends was het prachtig weer, toen verschenen er donkere wolken aan de horizon en bij zonsondergang was het weer prachtig weer. Als het weer slecht is, moet je dat tot uiting brengen in je foto's. Ik blijf gewoon opnamen maken. Veel mensen gaan naar binnen als het regent, maar dat is nou net het moment waarop je door moet gaan."

Een full-frame camera, zoals de kleinere EOS R8 Mark II is ideaal voor onderweg en bij lastige, steeds veranderende lichtomstandigheden. Een full-frame camera heeft een groter dynamisch bereik dan een compactcamera of een smartphone met een veel kleinere sensor, zodat er meer details behouden blijven in zowel de schaduwen als de hooglichten. "Het is ook fijn als mensen van APS-C overstappen op full-frame, met nabewerking van hun RAW-opnamen beginnen en dan merken dat ze meer van de lucht terug kunnen halen. Al dat soort dingen helpen echt," zegt Cuno.

Hij geeft ook aan dat het handig is om stevige, weerbestendige camera's en objectieven te gebruiken, maar dat het vooral belangrijk is om flexibel te zijn en meteen in te spelen op kansen. "Regen kan ook heel mooi zijn. Ook dat is onderdeel van de reis die je wilt vastleggen."

7. Wek scènes tot leven met behulp van beweging

Een andere goede manier om het gevoel van een bepaalde plaats over te brengen, is het opzettelijk gebruik van bewegingsonscherpte door middel van een lange sluitertijd. Je kunt bijvoorbeeld auto's en voetgangers op een straatfoto vervagen om het gevoel van een drukke scène over te brengen. Als je een camera met In-body beeldstabilisatie (IBIS) of een IS-objectief gebruikt, is het gemakkelijker om scherp te blijven stellen op stilstaande elementen als je vanuit de hand opnamen maakt met een lange sluitertijd.

"Dat is natuurlijk niet altijd mogelijk, want soms is een beeld gewoon een stilbeeld", zegt Cuno. "Maar je kunt een gevoel van beweging toevoegen door bijvoorbeeld een voorbijganger of in de wind bewegend water of gras vast te leggen. Zo kun je ook beter het gevoel van de wind en de geur van de zee overbrengen, als je begrijpt wat ik bedoel."


Op Canon Club vind je meer informatie over de manier waarop Cuno de Bruin reisfotografie aanpakt.

Written by Marcus Hawkins

Gerelateerde artikelen

Zeven hacks voor mooiere reisfoto's met de EOS R8 Mark II

Reisprofessional Frauki laat zien hoe je meer uit een reis kunt halen met Canon's full-frame camera voor reisfotografie die boordevol functies zit.

De beste Canon-objectieven voor landschapsfotografie

Ontdek de ideale professionele Canon RF-objectieven uit de L-serie voor het fotograferen van creatieve en opvallende landschappen.

EOS R8 Mark II vs EOS R8 vs EOS R7

Canon-experts bespreken een aantal belangrijke verschillen tussen de EOS R8 Mark II en de EOS R System-modellen uit het middensegment die er het dichtst bij in de buurt komen.

Onderweg treinraamfoto's printen

Hoe Katie Edwards haar ongewone reisfoto's tot leven bracht door een compacte Canon-fotoprinter mee te nemen in de trein.

Meld je aan voor de nieuwsbrief

Klik hier voor inspirerende verhalen en het laatste nieuws van Canon Europe Pro